活動(dòng)回顧 | 如何讀懂古典時(shí)期的articulation,雅馬哈特邀藝術(shù)家張奕明“有話要說(shuō)”
特邀藝術(shù)家
張奕明
4月16日,備受期待的雅馬哈特邀藝術(shù)家張奕明老師的直播公開課圓滿落幕。
張奕明老師用他極其專業(yè)的知識(shí),以及親身示范式的講解方式,為我們帶來(lái)了一場(chǎng)非常專業(yè)的關(guān)于古典時(shí)期articulation的公開課講解。
01 Articulation 的定義
首先,張奕明老師講解了articulation的定義——articuation是指動(dòng)機(jī)或樂(lè)思的輪廓,它的表現(xiàn)形式是對(duì)音的組合、分離,加強(qiáng)和削弱。簡(jiǎn)單來(lái)說(shuō)就是我們?cè)趶椬噤撉偾鷷r(shí)需要做到斷音、連奏以及強(qiáng)弱分明的部分。
02 古典時(shí)期的Articulation
接下來(lái),張奕明老師具體介紹了古典時(shí)期的articulation和現(xiàn)在有什么區(qū)別。所謂的古典時(shí)期是從1790年左右作為分別的,之前的articulation是以斷奏為主,作曲家未標(biāo)明彈奏符號(hào)的曲目一般都選擇用跳音,而從1790年之后,藝術(shù)家們則更偏向于連奏為主,1810年左右的時(shí)間還流行大段的連奏。
之所以以1790年作為分界,主要是出現(xiàn)了貝多芬和克萊蒙蒂兩位藝術(shù)家,按時(shí)間上來(lái)看,克萊蒙蒂要比貝多芬早一些。古典時(shí)期鍵盤演奏的articulation傳承了大部分巴洛克時(shí)期的規(guī)則,不過(guò)更加的豐富、變化也更頻繁、更復(fù)雜了。
03 Articulation 的規(guī)則
所有的規(guī)則都會(huì)有例外的地方,但是張奕明老師介紹,有一條規(guī)則是在你的樂(lè)感很好的情況下,都是適用的,那就是:當(dāng)你對(duì)鋼琴段落的彈奏方式產(chǎn)生懷疑時(shí),不如把這一段哼唱出來(lái),還可以加上一些語(yǔ)氣詞,這樣的方法會(huì)幫助你尋找正確的彈奏方式。當(dāng)然,張奕明老師一再?gòu)?qiáng)調(diào),這個(gè)方法適用于樂(lè)感比較好的彈奏者。
張奕明老師還介紹了一些連奏規(guī)則,比如:
(1)如果“鄰居”(隔壁音)有連音,則該音彈奏時(shí)選擇不連;
(2)如果“鄰居”有staccato(跳音符號(hào)),則該音彈奏時(shí)選擇連或劃小結(jié)構(gòu);
(3)在不太快的情況下,特別是抒情時(shí),旋律中的級(jí)進(jìn)一般用小連線;
(4)超過(guò)五度的大跳,如果連,則比較抒情,旋律性強(qiáng);
(5)如果不連,則比較理智,立體;琶音和分解和弦,一般是連的,甚至還會(huì)用到手指踏板等等。
不過(guò),由于當(dāng)時(shí)作曲家的書寫(鵝毛筆)不太清楚,而就算清楚,書寫規(guī)則也不太統(tǒng)一,所以所有的規(guī)則都需要視情況和樂(lè)感而定,其實(shí)加上一些自己的理解有時(shí)也能帶來(lái)驚喜。